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Desde ahora, el nuevo canal de comunicación de Artebar con sus amigos es el Facebook. Hazte amigo buscando Artebar Lalatina o súmate al grupo Artebar La Latina para estar al tanto de todos nuestros eventos.
Y por supuesto, puedes seguir consultando toda nuestra programación, conciertos, cursos, etc. en la web. Seguimos en contacto y te esperamos por Artebar, San Bruno 3, La Latina.

Lo que vendrá: Flamenco Eléctrico, una propuesta diferente

El próximo sábado 16 de mayo se presentará en Artebar Flamenco Eléctrico, un grupo formado por músicos flamencos que interpretan el flamenco, el jazz y el rock de una manera muy personal.
Utilizando sus influencias gitanas y conocimientos de otras músicas, este grupo de nueva formación, ofrece un repertorio de temas de distintos estilos (jazz, rock, flamenco) con el cante flamenco como nexo de unión entre ellos. Se crea asi una amplia variedad, en la que temas más flamencos y jazzeros (como Georgia on my mind de Ray Charles) contrastan con otros temas mucho más eléctricos como por ejemplo Crosstown Traffic de Jimi Hendrix. Flamenco Eléctrico está encabezado por el guitarrista Daniel Yagüe y la cantaora de voz exquisita Sonia Cortés. No te lo puedes perder, este sábado 16 a las 23hs., en Artebar La Latina. Entrada €7

Flamenco Electrico

Lo que vendrá: Amelia Ray, soul, rock y canciones

Este sábado 9 de mayo a las 23 hs., la compositora, cantante e instrumentista californiana Amelia Ray, nos ofrecerá un nuevo concierto con su original estilo de música soul-rock.
Joven veterana en la escena musical, Amelia Ray lleva casi 20 años tocando en los Estados Unidos y en Europa. Ha participado en el "Ellen DeGeneres Show", fue artista invitada a Radio Campus Lille en Francia y hasta tocó en Islandia. Ha compartido escenario con Chuck Rainey, Elliott Randall, Rob Bargad, Maia Sharp y Kenny Aronoff, por mencionar solo algunos de los más interesantes artistas. Desde su llegada a España ha actuado en lugares como la Sala Clamores y el Bourbon Café, en Madrid, y en el Festival de las Artes de Castilla y Léon en Salamanca. Artebar es el lugar donde más habitualmente se deja ver esta gran música.
En el verano de 2008 Amelia lanzó su séptimo álbum (el primero es de 1993), que se llama ON. El disco incluye el gospel "Eldoret", inspirado en la violencia en Kenia ("Esto tiene pinta de otro genocidio"), el rock clásico de "The Arsonist" (El incendiario), y el doo wop "Blackberry", una canción sobre el peligro de utilizar la PDA para engañar a tu pareja. También contiene una reinterpretación de la balada "Cigarrillos y café", de Otis Redding, en forma de dúo acelerado. Después del lanzamiento del disco, Ray hizo una éxitosa gira por Austria, Eslovaquia, Polonia y Alemania antes de volver a España para actuar en el Festival de Jazz de Madrid en noviembre.

Este 2009, Amelia ha elegido Artebar para ofrecer sus conciertos y además ha comenzado con una nueva iniciativa para Aprender inglés a través de las canciones, taller para los amantes de la música que quieren ampliar su comprensión de las letras de sus canciones favoritas en inglés, tanto como mejorar su nivel de idioma (si estás interesad@ comunicate a booking@ameliaray.net
Te dejamos imágenes del último concierto de Amelia en Artebar y te esperamos este sábado (reservas con descuento en Atrápalo). Amelia canta "Full Blown Ascension", dedicada a George W. Bush...

Lo que vendrá: Humor con el sello de Loca... como tu madre

Los argentinos memoriosos recordarán a Silvia Armoza como una de las caras del mítico Parakultural o por haber formado parte de grupos como las Gambas al ajillo. Es además una de las fundadoras del exitoso programa de radio porteño Loca... como tu madre.
Silvia Armoza es una mujer de teatro, de radio, cantante, humorista. En su gira por España presentará Perdoname, soy mujer, un divertido recorrido por personajes femeninos que exponen con humor los pro y los contra de ser mujer. ¿Qué lleva una mujer en el bolso? ¿Se puede curar la impotencia? ¿Qué siente una mujer sola en las noches de verano? ¿Qué pasa si te gusta el novio de tu amiga? Estas preguntas y muchas mas tienen su respuesta en este espectáculo unipersonal, polifacético, en donde el deseo, el amor y el humor son protagonistas. Una producción de Loca... como tu madre, con dirección de Emiliano Figueredo, en dos únicas funciones: domingo 26 de abril a las 22.00 hs. y sábado 2 de mayo a las 20.30 en Artebar.

Lo que vendrá: Pilar Rodríguez-Castillos, una cantautora muy especial

La cantautora uruguaya Pilar Rodríguez-Castillos ofrecerá un concierto en Artebar el próximo 2 de mayo, continuando con su ciclo de conciertos madrileños, "Boleros, filín y otras pasiones" en el que ofrecerá su exquisito repertorio.
Pilar Rodríguez-Castillos fue la voz que tuvo la responsabilidad de presentar la XIV edición del Festival Internacional de Tango de Granada, aunque nunca se ha considerado tanguera sino una cazadora de matices.
Estamos frente a una artista de formación sólida y de singular sensibilidad que sabe decir y dar sentido a las letras que interpreta. Poeta, compositora, profesora de técnicas del canto, esta uruguaya de voz dulce y desgarrada tiene tres discos editados en su haber, todos de composiciones propias.
Acompañada como siempre por el pianista y arreglador brasileño Benjamin Lins, contará ademas con dos artistas invitadas de lujo: la italiana Sara Bondi en flauta y la francesa Annabelle Gouache en cello.
Para Pilar, "hay canciones de amor que buscan revolver tanto al otro que si se piensa dan hasta miedo...y no quiero cantar esas canciones porque me sentiría cómplice de algo terrible. Prefiero transmitir la idea de un amor armonioso y libre en cuya naturaleza no está fagocitar o ser fagocitado."
Pasión y delicadeza. Es imposible salir de ver a esta artista sin llevarse algo en que pensar. Canciones emblemáticas, canciones propias... complicidad con el público, tensión dramática, toques de humor, naturalidad, cercanía...y un toque de cinismo que da mayor presencia en boca a los momentos de profunda ternura.
Deja el tiempo fuera de la sala... y acompáñanos a sentir. El próximo sábado 2, a las 22.30, en Artebar.

Semana de tango y flamenco en Artebar

Se multiplican las actividades en nuestra sala de La Latina. Esta semana tendremos varios espectáculos que toman el tango o el flamenco como eje principal.
El miércoles 22 de abril, a las 22.30, el argentino Daniel Giménez ofrecerá Sin prisa..., un concierto cuyo repertorio está compuesto por varias canciones con música de su autoría y textos de Graciela Baquero y Miguel Ángel Solá, y también incluye versiones de temas como Alfonsina y el mar, Fuimos, Tonada del viejo amor, y algunas sorpresas. Daniel nos presenta este trabajo: Sin prisa, porque las cosas me gusta disfrutarlas de a poquito, tranquilo, para que duren, esa es la manera de abordar un montón de canciones que han marcado mi vida y se las quiero brindar en este íntimo espacio llamado Artebar.
Por otra parte, continuamos como todos los martes con las clases de tango a cargo de Marcos Iaffa y Stella, organizadores de La milonga del centro, la más porteña de las milongas europeas. Y, como siempre, al final de la clase nos quedamos bailando los mejores tangos y milongas (y en breve vuelven las milongas de verano sobre el pasaje San Bruno).


El flamenco tendrá también sus momentos estelares esta semana. Los lunes en nuestra antigua cueva (ahora ampliada), continúa desde las 22.00 hs. la exitosa Peña de cante flamenco, de la mano del guitarrista Juan Hernando. El maestro acompaña a cantaores, aficionados y estudiantes de cante que quieran practicar o escuchar a otros. La entrada es libre, pero el aforo es limitado, de modo que hay que llegar temprano...
El jueves 23, volverán a presentarse nuestros queridos Patricia Prieto y David Serva. Patricia une la belleza y expresividad de su cante a la exquisita guitarra de David Serva, quien ha acompañado a históricas figuras del flamenco. Aquí os ofrecemos imágenes de su último concierto, en el que estos pedazo de artistas interpretan unas campiñas.

Por último, como todos los viernes, el 24 a las 22.30 seguiremos disfrutando de Flamenco íntimo, el Cuadro Flamenco de Artebar, en el que, como cuentan sus artistas (Anya, Keiko, Clara Mora y David Serva) "Queremos hacer partícipe al espectador de un flamenco íntimo, en un ambiente donde la distancia entre él y el artista sea mínima, donde éste pueda disfrutar del flamenco en su faceta más natural, sin amplificación ni grandes escenarios, casi como en una fiesta familiar".
Pues os esperamos a todos en nuestras fiestas de tango y flamenco, en Artebar La Latina, San Bruno 3 (Metro La Latina).

Lo que vendrá: Tango con la Agrupación Garúa

El próximo sábado 18 de abril tendremos un concierto de tango a cargo de la Agrupación Garúa. Este trío de tango argentino, integrado por Hernán Hock, Pablo Allende en guitarras, Edgardo Mestre en voz se presentará con la participación de la pareja de baile compuesta por Claudio y María Cardone.
El trío lleva tiempo en la escena local madrileña presentándose en los más importantes escenarios.
El espectáculo se desarrolla con pequeñas reseñas explicativas de los tangos a interpretar, para una máxima comprensión del público. Comprende un gran repertorio de tango y música criolla (valses y milongas), entre los que destaca clásicos como El día que me quieras, Por una cabeza, Volver, Nada, Un placer, Desencuentro, Melodía de Arrabal, La cumparsita, Cambalache y otros grandes éxitos de la música argentina.
En el transcurso del espectáculo se presentan también Claudio y María Cardone, notables bailarines de la escena tanguera de Buenos Aires, muy bien acompañados por versiones instrumentales de tangos tales como Gallo ciego, Milonga de mis amores, Nocturna, etc.
Hernán Hock y Pablo Allende ya estuvieronen nuestra sala ofreciendo un concierto con su dúo de guitarras. Esta vez, endrás la oportunidad de ver a la Agrupación Garúa en pleno, con todos sus integrantes, incluidos los bailarines. El concierto será este sábado 18 a las 23 hs. en Artebar La Latina. Te esperamos para disfrutar del mejor tango.

Lo que vendrá: Concierto flamenco de Claudio Villanueva

El próximo jueves 2 de abril tendremos un concierto flamenco a cargo del guitarrista Claudio Villanueva, acompañado por Chispas al cajón y Diego Villegas en vientos.
Claudio Villanueva, guitarrista de origen chileno, ha estudiado con los maestros Jorge Bravo, “Parrilla de Jerez”, Manolo Sanlúcar, “El Entri”, “El Viejín" y Enrique Vargas. En los comienzos de su carrera acompaña con su guitarra en las más prestigiosas academias de baile en Chile, presentándose en los más importantes teatros de su país, además de realizar gira por Sudamérica, se presenta como concertista en los más importantes festivales de guitarra.
En el año 2005 realiza su primer trabajo discográfico titulado "A mi gente", de producción independiente y además ese mismo año se radica en Madrid, donde ha realizado actuaciones como concertista y acompañando al baile y cante en Francia, Italia, España, Suiza, Alemania, Brasil y Japón.
Ha acompañado a artistas como Belen López, Cristóbal Reyes, Antonio Reyes, Pol Vaquero, Manuel Reyes, Antonio Márquez, entre otros. Ha participado como invitado en programas de radio y television en España y Chile, y se ha presentado en diversas salas y tablaos de Madrid como Casa Patas, Las Tablas y Cardamomo.
El concierto en Artebar será el próximo jueves 2 a las 22.30.

Expos en Artebar: Salvatore Cibelli

Este sábado 28 de marzo a las 20.00 inauguramos oficialmente la exposición Desde la ciudad al Atlántico, del artista plástico SALVATORE CIBELLI, algunas de cuyas obras nos acompañan desde nuestro antiguo espacio en Lavapiés.
En este caso, se trata de una exposición conformada por las últimas obras de este artista italiano, donde se puede apreciar la evolución de sus trabajos realizados en Madrid y los últimos hechos en Canarias. La evolución creativa resalta sobre todo el empleo de la fotografía como elemento gráfico en las obras producidas en Madrid, y la obra mas reciente que es matérica y cromáticamente más rica, creadas en Tenerife.
Una evolución esperada por los críticos y coleccionistas, por la progresiva afirmación de Salvatore en el mercado del arte.
Salvatore Cibelli nació en Napoles. Posteriormente su familia se traslada a Milán, donde estudia Bellas Artes en la prestigiosa Accademia di Belle Arti di Brera. Sus maestros han sido Luciano Fabbro, Quaglino, Leonetti. Al terminar la carrera de Bellas Artes llega a Madrid, donde expone en la Feria Internacional Arco de 1993. En los años posteriores colabora con el Instituto Italiano de Cultura de Madrid. Desde entonces ha presentado su obra en prestigiosas galerías y espacios de toda España, y de Eslovenia, República Checa y de su país natal. En Nápoles se integra al movimiento artístico Exasperatismo. Actualmente además, es colaborador cultural y pedagógico de entidades como la Fundación Yehudi Menuhin España y la Asociación Cultural y Medioambiental Ekoarte de Tenerife.
Os esperamos para disfrutar de sus pinturas en Artebar La Latina.

Lo que vendrá: Conciertos de Rafael Jiménez Falo y Fernando de la Rua

Esya semana tendremos en nuestra sala de Artebar dos conciertos imperdibles. El miercóles 25 de marzo a las 22.30, RAFAEL JIMÉNEZ FALO y DAVID SERVA nos traerán todo su arte flamenco. Falo pertenece a la nueva generación de artistas flamencos que apuestan por una renovación del cante, siempre partiendo de su tradición más pura. Ha trabajado en teatros de todo el mundo cantando en las principales compañías de baile, como las de Mario Maya, Javier Barón, Rafael Amargo, Antonio Canales o Belén Maya, y junto a cantaores de renombre como José Mercé, Chano Lobato, Diego el Cigala o Enrique Morente. En su faceta de investigador del cante flamenco, Falo ha rescatado y sacado a la luz estilos y cantes en desuso de gran belleza y valor artístico, y ha pasado por el tamiz flamenco temas populares de su tierra asturiana, como las bulerías A la Tía Chata de su primer disco, cantadas en bable, de las que les ofrecemos unas imágenes.



El toque de David Serva (integrande de nuestro Cuadro Flamenco Artebar) sigue la línea de su maestro, el gran guitarrista Diego del Gastor. Ha acompañado a históricas figuras del flamenco de la talla de Juán Talega, Manolito de María, La Perla de Cádiz y Anzonini del Puerto, artistas contemporáneos como Fernanda de Utrera, Manuel Agujetas, Miguel Funi, Manolete, Mario Maya y Blanca del Rey, así como figuras más jóvenes como Joaquín Ruiz y otros. Toca en tablaos flamencos y festivales por toda España, y en teatros y conciertos por Europa, América del Norte y del Sur, y países orientales.

Por su parte, el jueves 26, también a las 22.30, nuestro querido Fernando de la Rua nos ofrecerá NUANCES. Acompañando al guitarrista de origen brasileño en este concierto único estarán Miguel Rodrigáñez en contrabajo e Iván Mellén en percusión.
Entradas con descuento en Atrápalo. Los esperamos en Artebar La Latina, muy cerquita de la Plaza Mayor.

Lo que vendrá: reunión cumbre de guitarras

El próximo jueves 19 de marzo asistiremos al concierto de Formato A4. Este proyecto surge después de dos años de trabajo e intercambio en Madrid entre varios guitarristas.
Finalmente el grupo, con músicos procedentes de Perú, Cataluña y Cuba, quedó integrado por
Luis Malca, Cristina López, Lerlys Morales en guitarra, y Lester Rodríguez en percusión.
Este cuarteto interpreta composiciones de autores latinoamericanos, en su mayoría cubanos, mezclando la música más tradicional de estos países con arreglos contemporáneos.
La cita es el próximo jueves 19 a las 22.30hs. en Artebar. Entrada €8

Ciclo de Cine Tanguero

En marzo, continuamos con las proyecciones de los domingos en nuestra sala. En este caso, nos ocuparemos de un ciclo dedicado al Cine de Tango. Grandes obras del cine argentino en las que el tango ocupa un lugar primordial, con figuras como Carlos Gardel, Hugo del Carril o Tita Merello:

Domingo 15, 20,30:
"Melodia de Arrabal" (1933)
Dirección: Louis Gasnier. Con Carlos Gardel e Imperio Argentina
Un cantor de cafetines, hábil para los naipes, hace fortuna en el juego. Luego procura pasar a la legitimidad como cantante pero, ya se sabe, el pasado vuelve a enfrentarse con su vida. Una producción norteamericana, filmada en Francia, y ambientada en Argentina.



Domingo 22, 20,30:
"Mercado de Abasto"(1954)
Dirección: Lucas Demare. Protagonizada por Tita Merello, con música de Lucio Demare.
La película relata una historia romántica sobre la disputa entre dos hombres Lorenzo Miraglia (Pepe Arias) y Jacinto Medina (Juan José Míguez), uno rufián y el otro comerciante, por el amor de una mujer, Paulina (Tita Merello), una trabajadora del porteño Mercado de Abasto.



Domingo 29, 20,30:
"El último payador” (1950)
Dirección: Homero Manzi y Ralph Pappier. Con Hugo del Carril y Aída Luz
Inspirada en la vida del payador José Bettinotti, un personaje mítico de la música argentina, se trata de un melodrama clásico. En una escena del la película, el protagonista escucha el tango Mi noche triste, de Pascual Contursi, considerado el primer tango-canción. Además de sus inmensos méritos dramáticos, el filme reconstruye fielmente los escenarios argentinos de principios del siglo XX: las luchas obreras, los mitines partidarios de los caudillos y el circo criollo, cuna del teatro y la música argentina.



Y ya lo sabes, ¿dónde más podrás disfrutar de una obra maestra del cine tomándote a la vez un rico café con tarta, una caña o una copa de vino? Te esperamos en Artebar La Latina. Contacto e información en cinetanguero@gmail.com
Entrada €3,50. Reservas con descuento en Atrapalo.

Jazz x 3: José Manuel Villacañás Trío

El próximo sábado 14 de marzo se presentará en nuestra sala el trío de jazz de José Manuel Villacañas.
Este grupo con esencia de jazz y toques de Free y New Bop, intercala en su repertorio standards con arreglos y temas propios.
José Manuel Villacañas, pianista, arreglista y compositor con estilo propio (pero con influencias de Tete Montoliu, Chick Corea, Bill Evans), es un jazzista puro y gran improvisador. Lo acompaña Christophe Alcalá, joven contrabajista de amplia proyección, arreglista y compositor, que, manteniendo una base muy sólida, es un excelente improvisador que dota a su instrumento de una belleza inusual. Christophe tiene influencias de Charlie Haden, Ron Carter y John Patittucci. Completa la formación Jorge Lucero, baterista con amplia experiencia en el mundo del jazz, que posee una exquisita técnica y un sólido swing, creando ritmos llenos de color.
Este sábado a las 14, a las 23hs., José Manuel Villacañás Trío en Artebar.

Lo que vendrá: Sleekmystique, la elegancia subversiva

Resultaría más sencillo explicar lo que no es el género que toca Sleekmystique que intentar ponerle una etiqueta o encasillarle en un estilo determinado. No es una banda de rock, tampoco un grupo de blues, country, jazz o fusión, sino un proyecto que se alimenta de fuentes múltiples, desde la música de raíces hacia las tendencias más contemporáneas. Interpretando temas originales en inglés y castellano a través de cuatro voces de texturas diferentes, instrumentos acústicos y eléctricos, Sleek Mystique es una amalgama de guiños hacia el Delta blues, salpicado con aromas de Mali, baladas, rockabilly y neo-gospel, un caleidoscopio entretejido con referencias flamencas, de bluegrass, gnaoua y pachanga.
Está integrado por Keiko Ooka en voz, teclados, percusión y blues harp; Paz Quiroga en guitarra eléctrica, voz y coros; Marcos M. Alonso en bajo acústico, guitarra eléctrica, banjo, voz y M.J. Gillmer en voz, guitarra acústica, dobro y blues harp, y firmando letras y música.
El próximo jueves 12 de marzo a las 21.30hs, en Artebar. Entrada 7€. (reservas en Atrápalo con descuento).

Lo que vendrá: El flamenco de Patricia Prieto y David Serva

El próximo miércoles 11 de marzo, tendremos oportunidad de escuchar al exquisito dúo de flamenco integrado por el genial David Serva a la guitarra y Patricia Prieto al cante.
El toque de David Serva sigue la línea de su maestro, el gran guitarrista Diego del Gastor. Ha acompañado a históricas figuras del flamenco de la talla de Juán Talega, Manolito de María, La Perla de Cádiz y Anzonini del Puerto, artistas contemporáneos como Fernanda de Utrera, Manuel Agujetas, Miguel Funi, Manolete, Mario Maya y Blanca del Rey, así como figuras más jóvenes como Joaquín Ruiz y otros. Toca en tablaos flamencos y festivales por toda España, y en teatros y conciertos por Europa, América del Norte y del Sur, y países orientales.
David Serva toca como solista en la Bienal de Guitarra Flamenca en Sevilla en el año 1990 en las noches dedicadas a los gitanos de los pueblos flamencos de Morón de la Frontera y Lebrija, y con la compañía de Pedro Bacán. Creó el papel del guitarrista en el musical "Hombre de la Mancha" en Broadway, y ha recibido subvenciones por su trabajo con varios coreógrafos. Ha grabado como solista, con tres generaciones de la familia Agujetas, con Antonio Vizárraga y Rafael Jiménez.
La madrileña Patricia Prieto comienza su carrera en el Instituto de Teatro de Sevilla. De todas las disciplinas artísticas que estudia allí escoge el canto porque encuentra en el su medio de expresión más natural y directo. Regresa a Madrid y forma parte de algunas bandas de jazz, hace incursiones en la música andalusí, profundiza en el folklore colombiano y cubano, se acerca a la música de los gitanos de los Balcanes y finalmente se topa con el flamenco donde decide quedarse. Estudia con el maestro Rafael Jiménez "Falo" y en seguida trabaja con artistas de la talla de Manuel y Antonio Reyes, Rafaela Carrasco, La Truco, Domingo Ortega etc. Así mismo monta su propia banda con Fernando de la Rúa,"Saudade Flamenca" donde se mezclan sabiamente el folklore latinoamericano con el flamenco. Ha publicado el disco "De ida y vuelta".
La cita es este miércoles a las 22.30, en Artebar. Reserva de entradas con descuento en Atrápalo.

3 monólogos de risa, sobre textos de Fontanarrosa, los sábados

Todos los sábados a las 20 hs. seguimos disfrutando de “3 Monólogos de risa”, espectáculo de humor del actor argentino Eduardo David, que lleva ya más de 1000 funciones. El espectáculo, basado en textos del genial Roberto Fontanarrosa, se ha convertido en un excepcional éxito del teatro en pequeño formato, ya que con muy escaso apoyo publicitario, basado casi exclusivamente en la recomendación boca a boca, ha sido visto ya por más de 95.000 espectadores en España.
Estos "3 monólogos de risa" llevan más de cinco años en cartel en Barcelona, donde se estrenaron en julio de 2003, presentándose simultáneamente en escenarios de Madrid, con lo que se ha convertido en la producción teatral canaria de mayor difusión en toda España, consagrada además por la crítica especializada.
El espectáculo consigue un impacto inmediato por la notable sintonía del público la temática desarrollada en los textos, y en general con su contenido y estilo.
Está integrado por dos cuentos de Roberto Fontanarrosa -célebre humorista gráfico argentino, escritor y guionista de Les Luthiers-, que tocan algunos de los más habituales tópicos que se manifiestan respecto del machismo. Los cuentos que inspiran estos monólogos son "Restaurante Medieval", en el que un sudamericano de paseo por Disneyworld se rebela contra la masificación del show-business en la industria norteamericana del ocio y los restoranes temáticos, y “El mayor de mis defectos”, divertida reflexión autocrítica sobre la soberbia machista de un argentino viajando por el exterior. Completa el trío de monólogos "¿Era yo un niño precoz?", texto del propio Eduardo David en el que un adulto recuerda como era su vida sexual a los diez años.
La interpretación, adaptación y dirección del espectáculo están a cargo de Eduardo David, productor e interprete de "Chorradol", programa radial canario de humor y de “El ladilla Bafangulo” en la televisión municipal de Hospitalet, Barcelona. Ganador del Concurso de "El Club de la Comedia" realizado en Canarias en 2002, David ha recurrido en otras oportunidades a los brillantes textos de Fotnanarrosa: en sus espectáculos "El mundo ha vivido equivocado” y "3 Kuentos Kómikos", funciones que han recibido el apoyo del público de todo el país.
Si queréis disfrutar de la comicidad picaresca de Fontanarrosa en la voz de estos personajes tan reconocibles, os esperamos los sábados de noviembre en Artebar. Entrada: €10. Reservas en Atrápalo con descuento

Lo que pasó: Gabo Ferro

El comienzo del año nos dejó uno de los momentos más intensos de nuestra historia en el nuevo emplazamiento de La Latina. Fue la visita de nuestro querido Gabo Ferro, cantautor argentino que hizo en Artebar una de las escalas de su gira, en la que presentó su cuarto disco, "Amar, temer, partir".
Aquí os dejamos con las imágenes de esta gira que lo llevó por Madrid, Zaragoza y Barcelona, junto a Lisandro Aristimuño. Esperamos volverlo a ver pronto por aquí, para vivir otro concierto íntimo en el que disfrutemos de su particular poesía.

Lo que vendrá: Tango y milonga

Los martes en Artebar La Latina, atrevete con nuestro Curso de Milonga Lisa y Traspié.
Claudio y María nos transmitirán los secretos milongueros en un curso doble:
- Martes de 20 a 21 hs nivel incial
- Martes de 21 a 22 hs niveles intermedio y avanzado
Reservas e información al 600 681 882. Y después de las clases, como todos los martes, milonga abierta con Marcos Iaffa y Stella, de La Milonga del Centro. Os esperamos en Artebar.

Lo que vendrá: Silvina Tabbush y sus Tangoblues

El próximo jueves 5 de febrero a las 21.30, volverán a Artebar Silvina Tabbush (voz) y Manuel Lavandera (guitarra) con Tangoblues... y otras yerbas. Juntos conforman una dupla de alto vuelo llevando plácidamente a quienes los escuchan hacia un recorrido por la música popular.
Su repertorio está conformado por conocidos exponentes del cancionero latinoamericano, folclore argentino, tangos porteños. En sus presentaciones queda de manifiesto que de la mano de la alta calidad de sus interpretaciones, quienes disfrutan de esta propuesta también encontrarán un momento de identificación con la buena música, esa que permanece más allá del tiempo y las fronteras.
La Tabbush nos deleitará una vez más con exquisitas versiones de tangos con toques de blues, algún valsecito peruano, un poco de música sefardí, composiciones propias y maravillosas historias detrás de cada canción.
Os esperamos para compartirlas, este jueves a las 21.30 en Artebar.

Ciclo de cine maldito en febrero

En ferbrero continúa el Ciclo de Cine maldito. Finalmente, los grandes maestros del cine tienen su espacio exclusivo en Versión Original con subtítulos en la sala de Artebar La Latina.
Un recorrido por las películas malditas de Bergman, Buñuel, Kurosawa, Lean, Reed, Siodmak, de Sica, Ford, Clouzot, Vigo, Renoir, Clair, Keaton, Lubitsch, Kazan, Lang, Wilde, Cukor, Korda, Bresson... ¿Donde más podrás disfrutar de una obra maestra del cine tomándote a la vez un rico café con tarta, una caña o una copa de vino?
Entrada: €3. Abono 4 entradas: €10. Pases: Los domingos a las 19.30 y 21.30 horas.

Próximas funciones de febrero:

Domingo 8:
19.30: DOS MUJERES (1960), de Vittorio De Sica, con la gran Sofia Loren y Jean Paul Belmondo.
21.30: LA SED (1949), de Ingmar Bergman.



Domingo 15:
19.30: EL DELATOR (The informer) (1935), de John Ford.
21.30: PARÍS BAJOS FONDOS (1952), de Jacques Becker.


Quédate atento a la programación de los domingos de febrero del Ciclo de Cine Maldito.

Lo que vendrá: Cinco pa´l peso, tango

Este jueves 29 de enero no te pierdas el concierto de Cinco pa'l peso, un dúo de tango creado en el 2003 por Flor Goldstein y Federico Peuvrel. Ha recorrido los escenarios de Buenos Aires, Francia Italia y España presentándose en varias milongas y teatros. Su repertorio abarca desde el tango tradicional, guardia vieja, hasta Piazzolla y temas del folklore argentino, con una instrumentación moderna y arreglos propios y originales.
A fines del 2004 editaronn su primer disco 'Primera vuelta' con el auspicio de la Secretaría de Cultura de Buenos Aires. En septiembre del 2005 realizaron una gira por Italia y Francia, estableciéndose en la ciudad de Vicenza, donde al dúo se
agregaronn músicos de larga trayectoria en ese país, formando un cuarteto con el que a fines del 2007 grabaron el segundo disco "Tango Payo" y con el cual realizaron numerosas presentaciones en vivo.
Cinco pa´l peso, este jueves a las 22hs. en Artebar.

¡Feliz año nueve!

¡Hola a todos! Después del alto navideño, durante el cual tuvimos no uno sino varios festejos, volvemos para contaros todo lo que pasó, está pasando y pasará en Artebar La Latina.
Este año ha comenzado con mucha energía. Nuestros cursos convocan cada vez a más personas con ganas de aprender. Además de las clases de flamenco, salsa y tango (os esperamos en la milonga abierta de los martes!), la peña flamenca de los lunes está congregando cada vez más fieles en nuestras cuevas antiguas (recomendamos llegar temprano para no quedarse sin sitio).
Los concertos nos han dejado maravillosos momentos como la visita del cantautor argentino Gabo Ferro o la preciosa voz de Sabrina Rabello. El flamenco continuó con su firme presencia en nuestra programación de la mano de nuestro Cuadro Flamenco Artebar de cada viernes y tambien con conciertos de figuras como Flavio Rodrigues o Patricia Prieto.
Os dejamos aquí algunas imágenes de los artistas que han pasado en este último mes por nuestra sala íntima.


Gabo Ferro "Un par de cositas nuestras"


Sabrina Rabello "Merry go round" junto a Fernando de la Rua


Pedram Flasafi "Mysterious Habitats" de su maestro Dusan Bogdanovic


Flamenco íntimo (Keiko, Anya, David Serva, Clara Mora)

Lo que vendrá: Sabrina Rabello, debut en Madrid junto a Fernando de la Rua

Ganadora del 1er premio del Certamen de música de la discográfica británica SLICETHEPIE, la brasileña Sabrina Rabello, radicada en Londres, estrena en Madrid en Artebar su trabajo como cantautora, mezclando el pop, el jazz y la world music, el próximo sábado 20 a las 23.00hs.
Nacida y criada en una familia de intérpretes de flamenco, Sabrina debe su vibrante inspiración musical a sus experiencias de haber vivido en Brasil, Estados Unidos, Suiza y Reino Unido. Sus influencias musicales abarcan lo clásico y lo contemporáneo, desde Nina Simone o Django Reinhardt a Tori Amos y John Mayer. Como brasilera de corazón, la bossa nova y otros estilos musicales brasileros también han influenciado profundamente su música. Esta ecléctica combinación ha ayudado a definir la particular e emocionalmente inteligente estética musical de Sabrina, que se evidencia en todas sus canciones y desafía cualquier clasificación rudimentaria de su música adentro de uno u otro género.
El repertorio de Sabrina ha crecido hasta incluir colaboraciones con reconocidos músicos como el compositor y guitarrista de flamenco Fernando de la Rua, Conrado Goys y Edu Krieger. Ha actuado en conciertos en Londres, Rio de Janeiro y Madrid.
Recientemente, ha editado un EP disponible en iTunes and Amazon.com. Las canciones fueron grabadas y producidas en ls Estudios Oca de San Pablo, Brasil.
El concierto tiene la dirección musical del genial Fernando de La Rua, quién, junto a Giuliano Pereira en saxo soprano e Iván Mellén en percusión, serán el complemento ideal para la presentación madrileña de Sabrina. Este sábado 20, a las 23.00hs en Artebar. Entrada €7.

¡Fiesta flamenca de Navidad!

Estais todos invitados a nuestra NAVIDAD FLAMENCA, el próximo viernes 19 de diciembre en Artebar.
En esta fiesta flamenca reuniremos a los artistas que han estado con nosotros acompañándonos en nuestros viernes de FLAMENCO INTIMO, en una o varias ocasiones.
Con esta celebración queremos despedir la temporada con una velada festiva, y dar al público la ocasión de conocer los preciosos villancicos flamencos, cantados y bailados por todos los integrantes de nuestro cosmopolita Cuadro Flamenco Artebar, además de los bailes y cantes por Soleá, Alegría, Tientos, Tangos, Bulería, que tienen cabida en esta actuación.
Se darán la mano estilos más tradicionales dentro del baile y del cante con otros más modernos, siempre dentro de las pautas del flamenco puro.
Contaremos con las actuaciones de Clara Mora, Maxi Rebman, Carmen Cervantes, Anya en baile, Patricia Prieto, Keiko, Anya en cante y el maestro David Serva en guitarra.
Aforo limitado. Entrada especial: €22 con consumición. Reserva tu sitio con anticipación en el 615.115.627 o por mail en
anyav@artebarlalatina.com

Lo que vendrá: Saudade flamenca, una combinación exquisita

Patricia Prieto y Fernando de la Rua nos traen nuevamente uno de sus proyectos más deliciosos. Saudade flamenca es un trabajo que transita entre el cante más ortodoxo y adaptaciones de canciones del folklore latinoamericano y de autor.
Patrika,acompañada por el siempre exquisito toque del guitarrista brasileño Fernando de la Rua y su grupo (Giuliano Pereira en saxo y Francisco Manuel López en contrabajo) han elaborado un programa elegante y de gran riqueza emocional.
Este miércoles 17 de diciembre a las 22.30 en Artebar. Entrada €7.

Lo que vendrá: Fito Recih, tangos para escuchar y bailar

El próximo martes 16 de diciembre a las 22.30 el pianista argentino Fito Reich nos ofrecerá sus tangos para escuchar, bailar y disfrutar.
Rodolfo "Fito" Reich es pianista , arreglista y compositor. Ex-pianista de la Orquesta Típica del maestro Donato Racciatti, ha sido ganador del Festival de Junín (Argentina). Ha grabado para el sello Sondor seis CD´s. En Madrid ha realizado actuaciones en prácticamente todas las salas de tango, entre ellas El Conventillo, Trinidad, Cha3, La Milonga del Centro, Gayarre, Cheyenne, El Abrazo, etc. También se presentó en diversos escenarios de Barcelona, Valencia, Mallorca, Cullera, etc.
En su concierto nos ofrecerá milongas, tangos, valsecitos criollos y folklore argentino. Te esperamos este martes a las 22.30 en Artebar. Entrada 6€.

Inauguración expo: Jamie Owen

El próximo miércoles 10 de diciembre a las 21.00 se inaugurará en la sala de Artebar la exposición del artista plástico Jamie Owen.
Jamie Owen, nacido en Inglaterra en 1966 y formado en el London Art College, es escultor. En su país, ha expuesto su trabajo en el Portobello Arts Festival, Glasgow Mayfest, Thackery Gallery, Alexandra Palace (donde ganó el Primer Premio y el Premio de Escultura), House of Lords y Christies.
En España, Jimmy vivió una bizarra situación cuando fue acusado por las autoridades de ¡ladrón de huesos! Mientras exhibía sus esculturas en Alicante, una de sus obras fue removida de la galería por la policía. Luego fue llevada al Museo de Alicante donde fue analizada por científicos forenses. Más tarde, un juez cerró el caso por hallarlo ridículo...
Sobre su trabajo nos cuenta: "Mi principal campo de trabajo es la escultura, habiendo trabajado y vivido con la naturaleza durante muchos años y habiendo utilizado sus materiales para la creación artística. La paz que encuentro en la naturaleza se plasma posteriormente en mis esculturas. Las formas singulares y el movimiento permiten al silencio de los materiales escogidos hablar. No obstante, sólo si el espectador permanece en silencio, será capaz de oír lo que dice."
En Artebar expondrá nuevos trabajos en dos dimensiones, aunque parecen tener las mismas propiedades que sus esculuras: Silencio/Movimiento. Sin embargo, a diferencia de las esculturas que necesitan ser "escuchadas", estas obras necesitan que se les hable para oír lo que dicen. Aún así, dice el artista, "considero su silencio algo palpable".
Una exposición experimental fruto de la investigación con un material innovador, a partir de este miércoles 10, durante todo el mes de diciembre, en Artebar.
"If my work is about anything... it is literally about nothing, and exhibiting is merely the by product of honouring the artist within".

Lo que vendrá: Flavio Rodrigues, trío flamenco

El genial guitarrista flamenco Flavio Rodrigues se presentará el próximo jueves 11 de diciembre a las 22hs en Artebar. Allí nos ofrecerá un show en formato de trío, integrado por el propio Flavio Rodrigues en guitarra flamenca y voz, Giuliano Pereira en saxo y Pedro Obregón en el cante.
Flavio Rodrigues, nacido en Sao Paulo, Brasil, procedente de una familia de excelentes músicos, inicia sus estudios musicales de guitarra junto a su padre, a los cinco años de edad. Con apenas quince años, participa de un montaje de "El Amor Brujo". A partir de este momento, trabaja con los principales nombres del flamenco, actuando en teatros por todo Brasil con maestros internacionales de España como Ana Esmeralda, Antonio Reyes, Esther Ponce, La China, Agustín Carbonell "Bola", etc. En 1998, realiza su primer viaje a España, donde tuvo la oportunidad de estudiar con tres grandes maestros de la guitarra flamenca: Manolo Sanlúcar, Gerardo Núñez, y Rafael Riqueni, residiendo en Madrid un año.
En el año 2000, fija residencia en Madrid donde inicia una nueva etapa de su carrera artística, trabajando y compartiendo escenario con grandes figuras del flamenco como Manuel Reyes, Alejandro Granados, Juan Andrés Maya, Adrián Galia, Domingo Ortega, Belén Fernández, Rafaela Carrasco, Belén Maya, Suroma, Manuela Heredia, Hiniesta Cortes, Adela Campallo, Pastora Galván, Rocío Molina, Olga Pericet, Manuel Liñán, Marco Flores, Nacho Blanco, Miguel Cañas, Daniel Doña, Alfonso Losa, José Maya (Joselillo Romero), Paco del Pozo, Pitingo, Rafael Jiménez "Falo", Talegón de Córdoba, Manuel de la Malena, Antonio "Ingueta" Rubio, Guadiana, Ana Salazar, Maria Carmona, Carmina Cortes, Mayte Maya, Maria "La Coneja", Lole Montoya (Lole y Manuel), Montse Cortes, Camarón de Pitita, Pepe Habichuela, Josemi Carmona, José Jiménez "el Viejín", José Luís Montón, Domingo Patricio, José Antonio Galicia, Juan Parrilla, Rubén Dantas, Elena Andujar, José Soto "Sorderita" entre otros, además de grandes figuras de la Música Popular Brasileña como Carlinhos Antunes, Yamandu Costa, Irapoan Freire "Irapa", Sizao Machado, Cristiane Neves, Renato Martins, Thiago y Arismar Espirito Santo, Alex Buck, Nana Vasconcelos, y un largo etc.
Es constantemente solicitado en los principales tablaos y peñas flamencas de España como Café de Chinitas, Casa Patas, La Soleá, Corral de la Pacheca, Las Carboneras, Las Tablas, entre otros. Ha sido invitado a incorporarse a las siguientes formaciones: José Antonio Galicia - grupo Camaleón (hasta su desapareción - marzo/2004); Manuel Reyes (junto a la European Romani Simphonic Orchestra - Bulgaria); David Tavares Quinteto (con el que grabó un Dvd en directo - Jardines de Sabatini - Luna Flamenca/Karonte- 2005). También ha colaborado con artistas y grupos de diferentes estilos y países, adaptándose a diversas propuestas musicales y artísticas. En este caso, con artistas como los Yoshida Brothers (Japón), Nantha Kuman (maestro tablista /percucionista indú - Singapur); Wafir (Laúd, Acordeón, Percusión Oriental - Sudán); Amir Haddad (guitarrista, multi-instrumentista - Alemania); "De Ojana Na" (grupo flamenco-pop); Pastora Soler, etc.
Es 1º guitarrista, compositor y director musical de la Compañía de Rafael Amargo (desde octubre del 2003), con la cual viaja por todo el mundo (Américas, África, Europa, y Asia), con cinco diferentes espectáculos (Amargo, Poeta en Nueva York, Intimo, Enramblao, D. Q. - Pasajero en Transito… y Tiempo Muerto), actuando en los mejores y mas importantes teatros (Bunkamura - Tokio, Champs Ellysses - Paris, World Theater - Miami, Gran Rex - Buenos Aires, Auditorio Nacional - D.F. México, Liceo - Barcelona, Teatro Real - Madrid, etc.).
Ha sido nominado a los VIII Premios MAX de las Artes Escénicas en las categorías de Mejor Músico Original y Mejor Director Musical por el espectáculo "Enramblao" de Rafael Amargo (también nominado a la categoría de Mejor Espectáculo). Colabora en el disco del que es considerado uno de los pioneros del rock en español, Miguel Cantilo, titulado "Sudamérica va" (Che discos - 2003), y en el primer disco de Edith Salazar, titulado "Bolero" (sonifolk - 2005). Ha sido Finalista del Premio Paco de Lucia del Concurso Nacional de Arte Flamenco (Córdoba, 2007).
Actualmente, ha colaborado en el último disco de José Soto "Sorderita", es director musical y compositor de dos espectáculos de la Compañía de David Romero ("Flamenco a 4" y "¿Quién dice que no?"), además de acompañar al cantaor Rafael Jiménez "Falo" en sus recitales y conciertos, y actuar con su propio grupo, y en solitario. El repertorio se compone en su mayoría, de composiciones originales del guitarrista.
La cita con este exquisito conjunto flamenco es el próximo jueves a las 22 en Artebar. Entrada €7.
Aquí van algunas imágenes de su proyecto grupal Flavio Rodrigues.

Lo que vendrá: Dúo de guitarras de Tango

El próximo martes 9 de diciembre a las 22.00 regresan a Artebar La Latina los talentosos Hernán Hock y Pablo Allende para ofrecernos otro exquisito concierto de su dúo de guitarras de tango.
Hernán Hock es un destacado guitarrista oriundo de Río Negro (Argentina). Músico, compositor y docente, conformó distintos agrupaciones de Rock y de Jazz en su ciudad natal y en Buenos Aires. En el rubro tanguero conformó un sexteto instrumental coordinado por el desaparecido maestro Orlando Tumini. Actualmente reside en Madrid, donde habitualmente se presenta al frente de su trío junto a Ernesto Pugni en bateria y Víctor Valdebenito en bajo.
Por su parte, Pablo Allende, nacido en Cordoba (Argentina), es guitarrista, docente, compositor y arreglador. Desarrolla su actividad profesional desde hace 15 años, repartidos entre Argentina, Estados Unidos y España. La lista de músicos de todos los estilos con los que ha tocado es muy numerosa. Estudió con grandes como Osvaldo Brizuela, Juan Zamboni, Lito Epumer, Scott Henderson, Mike Miller, Ron Eschete, Horacio Burgos, Julio Machuca y Néstor Gómez.
Sus influencias van desde Carlos Gardel a Atahualpa Yupanqui, Roberto Goyeneche, Cuchi Leguizamon, Horacio Salgán, PichucoTroilo, Edmundo Rivero y Astor Piazzolla.
El próximo martes 9 intentarán repetir el éxito de su anterior concierto juntos en Artebar. Entrada €5.
Y después, como todos los martes, nos quedamos a bailar los mejores tangos y milongas con Marcos y Stella...
Os dejamos con imágenes de Hernán y Pablo, emocionándonos con su interpretación de "9 de Julio", tango clásico de José Luis Lapadula.

Lo que vendrá: Mirian Penela y las "muñecas bravas" del tango

Finalizando su exitoso ciclo de recitales de tango, este martes 2 de diciembre a las 22.30, la cantante y actriz Mirian Penela nos ofrecerá "Muñeca Brava", una mirada reflexiva, irónica y dispartada sobre la mujer y su universo, reconstruido a partir de los tangos de los años 20´ y 30´.
Mirian Penela vuelve con todas sus mujeres a cuestas: la abandonada que quiere vivir su tragedia, la que se queda para vestir santos, la hija del viejo guardafaros, la gorda y la fea, deliciosos personajes recuperados del repertorio tanguero. Tangos compuestos para ser cantados por Ada Falcón o Tita Merello y que La Penela transforma en un stand-up cabaretero y musical. Cabaret donde, con ironía y entrega, desgrana pequeñas crónicas de mujeres histriónicas y no tan lejanas.
Esta actriz y cantante posee una de las presencias más potentes de la noche madrileña. En Muñeca Brava, con una gran carga teatral, consigue aunar la comunicación y el tango bien cantado: "Es un espectáculo en clave de humor. No trato de levantar en armas a nadie. Simplemente, me río de los símbolos que siguen grabados a fuego y recupero tangos que estaban en el olvido y aún hoy tienen vigencia", explica la artista que, nuevamente, será acompañada al piano por el maestro Marcelo Raigal. Último concierto del año de Mirian Penela en Artebar, el próximo martes 2 a las 22.30.

Lo que vendrá: Especial de música klezmer con Tamara Honstetter

El próximo domingo 7 de diciembre, a las 21.30, regresa Tamara Honstetter para ofrecernos un concierto especial de Música Klezmer. La pianista y compositora alemana estará acompañada una vez más por el acordeonista Nasco Hristov y el clarinetista Ivo Hristov.
El klezmer se identifica por sus características melodías expresivas, con reminiscencias de la voz humana. Asume la propia tradición de la música jasídica y le incorpora sonidos, instrumentos y modos de interpretar de aquellos países en donde los judíos de la diáspora habitaban, como Bulgaria, los Balcanes o Argentina.
Tamara Honstetter, pianista, nacida en Stuttgart (Alemania), comienza sus estudios musicales con diez años: primero, piano con Françoise Venencie y después, composición con el profesor Erhard Karkoschka. Con 17 años es admitida en la carrera de piano en el curso especial para niños superdotados; al mismo tiempo, sigue los cursos de análisis y composición de música contemporánea con Lachenmann, Süsse, Febmann y Karkoschka. También participa en varios conciertos de música contemporánea en Stuttgart y en Darmstadt. Desde pequeña, por influencia materna, y atraída por la cultura francesa, recibe clases de Vlado Perlemuter y Pierre Reach, con quienes profundiza en la interpretación de Fauré, Ravel y Satie. Inicia en Stuttgart su segunda especialidad: Teoría de la música. Escribe su primera tesis doctoral (1984) con el título de Sobre lo visual en la obra de Satie: contenidos gráficos que se escuchan. Al mismo tiempo realiza -en colaboración con la Academia de Bellas Artes de Stuttgart- una performance de título Erik Satie: una performance audiovisual, espectáculo que mezcla el teatro, el cine, la danza y la pintura (el espectáculo incluía dibujos de la propia Tamara). Este espectáculo se representó en París y Stuttgart. De esta Academia recibe su primer encargo de composición: una ilustración sonora de la película muda Nosferatu, para piano preparado. Su gran afición al dibujo y a la pintura le llevan a realizar una segunda tesis doctoral (1986), esta vez sobre la obra y el compositor M. C. Ciuclonis. También colabora en ese tiempo France USSR, una institución que fomenta los intercambios culturales entre ambos países, y en donde publica e interpreta su música. Entre 1986 y 1988, en el Conservatorio Erik Satie de Paris, bajo la dirección de F. Vandenbogarde, recibe cursos con John Cage, Bussoti, Wyschnegraphsky. Interviene en varios conciertos organizados por el IRCAM de París. Más tarde, en 1989, se dedica a la composición y a la improvisación para el cine. Como consecuencia de este giro, pone música a una serie de cortometrajes para piano preparado, los cuales, dado el éxito que tienen, dan lugar a trabajos pianísticos y con sonidos sintéticos para largometrajes que muestra en Alemania, Francia y España. En 1994, y con la intención de ampliar su lenguaje musical, asiste a los cursos de verano de la Berklee College of Music, en Boston. Allí toma los cursos sobre jazz, arreglos y música para cine. En su amplia experiencia pedagógica tiene muy presente la dimensión creativa: la improvisación y la composición. La grabación de dos cds muestran a través de sus propios arreglos y composiciones para niños, caminos efectivos para el acercamiento musical. El resto de sus cds son grabaciones de su música para cine y del ciclo de Klezmers. Este último trabajo versa sobre fusión de música judía, jazz, rag-time y música contemporánea. A este respecto hay que destacar su participación en el curso de Klezmer en Heeg (Alemania), bajo la dirección de G. Feidman. El resultado del curso es la grabación de un CD con arreglos, entre otros, de la propia Tamara. Fruto de ese curso es también la colaboración con los músicos polacos Darius Swinga y Adan Mazurek, con los cuales está grabando piezas suyas. Vive en Madrid desde 1989, donde compone, actúa e imparte clases de interpretación, improvisación, lenguaje musical para niños y adultos. Colabora con grupos de teatro enseñando educación y técnica de la voz con Connie Philps, conocida cantante y actriz, trabajando el repertorio de K. Weil, H. Eisler y P. Dessau.
Nasco Hristov, acordeonista, nació en 1968 en Smolian, Bulgaria. Tiene una amplia formación clásica y folclórica.En 2004 gano el concurso de acordeón en Morón de la Frontera. En España se ha dado a conocer junto a su hermano Ivo con el grupo Rodopis y a través de las bandas sonoras de películas como “Vreme Raz Delno “, “Sabotaje” y “A mi madre le gustan las mujeres”. Es componente de Nemo y Cherno More.Trio Hristov, Lafra, Dino del Monte ensemble, Klezmer Sefardi.
Ivo Hristov, clarinetista, nació en Smolian (Bulgaria) en 1974. Empezó su carrera musical en la Escuela de Música de Smolian (1982-1987), bajo la tutoría de Manol Kisov, profesor de clarinete. Obtuvo el grado Master Clase Especial y empezó a estudiar composición. Aprendió la música clásica y la música del folk búlgaro gracias a profesores de gran talla entre los que se destacan algunos como: Dimiter Boianov, Anni Kisidjan, Plamen Arabov, Petko Radev e Ivo Papasov. En España se ha dado a conocer tocando en los más prestigiosos festivales de música tradicional. Junto a su hermano Nasco, ha participado en diversas grabaciones de música tradicional. Es componente del grupo Metamorfosis , Cherno More, Klezmer Sefardi, Trio Hristov, Lafra, Dino del Monte Ensemble.
Os esperamos para compartir este encuentro tan emotivo el domingo 7 a las 21.30 en Artebar.

Lo que vendrá: Flamenco íntimo en Artebar

Se acercan las últimas fechas del año de FLAMENCO ÍNTIMO, nuestro cuadro artístico y cosmopolita formado por cante, baile y guitarra. Como todos los viernes a las 22.30 os invitamos a disfrutar del cuadro flamenco de Artebar integrado por David Serva, guitarra, Anya, cante y baile, Keiko, cante, e invitados especiales, grandes artistas como Patricia Prieto, Manolo Segura o Clara Mora.
Sus creadores nos cuentan: “Queremos hacer partícipe al espectador de un flamenco íntimo, en un ambiente donde la distancia entre él y el artista sea mínima, donde éste puede disfrutar del flamenco en su faceta mas natural, sin amplificación ni grandes escenarios, casi como en una fiesta familiar.” La guitarra exquisita de David Serva, el cante precioso y lleno de matices de Keiko, dos estilos de baile distintos con un denominador común: sencillez, elegancia y flamencura, con Patricia Prieto y Anya, y las pinceladas de cante de ésta última, hacen de este espectáculo una velada que acerca al espectador a nuestro arte más puro.
Reservas al 615.115.627. Entrada €9.



Además, os recordamos que en todos los lunes tenemos CANTE FLAMENCO en nuestras cuevas. El guitarrista Juan Hernando acompaña a cantaores, aficionados y estudiantes de cante que quieran practicar o escuchar a otros en las cuevas antiguas de Artebar.
Ya sabes. Flamenco jondo, flamenco íntimo, en Artebar La Latina.

Lo que vendrá: Balkan Trío The Transsylvanians

El próximo jueves 27 de noviembre a las 22.30hs llega desde los balcanes The Transsylvanians Balkan Trio.
Los componentes de Balkan Trio viven en Transilvania, lugar en donde se atesora una valiosa tradición musical. Ellos son Réka Fodor, Álmos Gáspár y Ferenc Ségercz.
Gran parte de su repertorio está basada en la música folk húngara y cíngara. Estas tradiciones musicales se fusionan con otros elementos de la música de los Balcanes y los Kárpatos. La improvisación también forma parte del espectáculo, con armonías y ritmos contemporáneos.
Algunos de los particulares instrumentos que interpreta el trío son: cobza (laúd de cuerda pulsada), djarbuka, utogardon (instrumento con forma de cello), flauta pastor, kaval búlgaro, bombard...
No te pierdas esta interesante oportunidad de acercarte a la música balcánica, este jueves a las 22.30 en Artebar. Entrada €7.
Os dejamos con algunas imágenes de una grabación en estudio de The Transsylvanians.

Lo que vendrá: Noche de danzas indias y Bollywood

El próximo miércoles 26 de noviembre a las 21.30hs disfrutaremos de un espectáculo de Danzas Indias a cargo de Chandrika Chinoy y Uma Lasya. En esta Noche de Danzas Indias se ofrecerá a continuación un taller breve de Bollywood, con la música y danas típicas de la monumental industria fílmica de la India.
Os esperamos este miércoles en Artebar, para bailar y disfrutar. Entrada €8.

De tapas por Madrid: come, disfruta y vota

Este fin de semana, entre el jueves 20 y el domingo 23 de noviembre, se celebrará en Madrid "De tapas por Madrid centro", una ruta de tapas en la que participarán más de 40 establecimientos, entre ellos Artebar La Latina. La ruta, auspiciada por Cruzcampo y organizada por La Viña - Asociación Empresarial de Hostelería de Madrid, puede recorrerse degustando en cada sitio una cerveza con su tapa correspondiente a €2. Hay tarjetas de votación en los locales pra que todo el mundo pueda elegir la mejor tapa. Los que participen de la votación optan a un sorteo de 10 ipod shuffle. Además de la Tapa Popular elegida por los clientes, se elegirá la Tapa La Viña (se concederá a aquella que sea considerada por el Jurado con mayores méritos entre todas las presentadas) y la Tapa Cruzcampo (aquella que el jurado considere que tiene mejor maridaje con la cerveza).
La tapa con la que participaremos, siguiendo nuestra línea de ofrecer comida casera, es una carbonara criolla, hecha con carne de ternera, cebolla, pimiento rojo y verde, aceite de oliva español, boniato, calabaza, melocotón en almíbar, pimienta blanca y comino. Te esperamos para probarla entre el jueves 20 y el domingo 23 en Artebar, San Bruno 3, La Latina.
Puedes consultar la ruta completa de la tapa en http://tapaspormadrid.es/.

Lo que vendrá: Fanny Group, pop experimental

El próximo domingo 23 de noviembre, a las 20 hs., asisitiremos a la presentación de FANNY GROUP. Un concierto donde se cruzáran las sensibilidades de Maria Rodés y Fanny Roz, dos jóvenes cantautoras que viven en Barcelona y que, más que como cantautoras, se definen como buscadoras de sonido, siempre al acecho de voces, arreglos y letras nuevas.
El origen de esta asociación musical es, como no, Myspace. Un día escuchando nuevas cosas en el sitio, las chicas descubrieron sus respectivas músicas y decidieron encontrarse para probar camino juntas. Al cabo de una semana, Fanny fue corista de un concierto de Maria y a partir de ese día han ido experimentando sonidos.
Maria, armada de su guitara, y Fanny con su piano, se unen para regalar sus canciones, tanto en español como en inglés y francés, en un repertorio que atraviesa el pop, la canción francesa, el jazz, la improvisación y la poesía.
Si queréis disfrutar con ellas de este pequeño viaje, os esperamos este domingo en Artebar. Entrada €5

Lo que vendrá: Patricia Clark Vocal Jazz Trío

El próximo miércoles 20 a las 22.30 hs, la actriz y cantante Patricia Clark se presentará en concierto al frente del Vocal Jazz Trio.
Acompañada por los músicos Adalberto Cevasco, en teclados y arreglos, y David Garcia en percusión, ofrecerá un homenaje a los grandes compositores del jazz, como Cole Porter, Chick Corea, Dizzy Gillespie, George Gershwin, Michel Legrand, entre otros.
Patricia Clark, artista de gran versatilidad y extensa trayectoria, se presenta con este espectáculo luego del éxito profesional que supuso su recordado papel en la versión española del musical Cabaret, durante cuatro temporadas en Madrid y Barcelona.
En su canal de Youtube podréis ver imágenes de sus actuaciones en Cats, El beso de la mujer araña o Cabaret, y algunas de sus maravillosas versiones de clásicos como "Night and Day", "My funny Valentine" o "Love for Sale". Pero sólo este miércoles, en Artebar, tendremos oportunidad de escucharla en vivo. Entrada €6

Lo que vendrá: LIL.J, hip hop y soul

Luego del éxito de su pasado concierto, este miércoles 12 de noviembre tendremos una nueva oportunidad para escuchar a una artista emergente que llega con mucha potencia: LIL.J, nueva voz del rap, el rithm´n blues y el soul.
LIL.J (Lilian Jhoana) nació en Kenya (África) en 1986,nacida en el seno de una familia evangelista,en una casa en la que lo primero era la música Lil.J empezó a cantar antes de saber pronunciar una sola palabra. Llegó a España con 3 años y ha sido criada con diferentes tradiciones. Sus inicios en la música fueron en el coro de la iglesia dirigida por su madre, donde probó como solista en varias ocasiones... Su siguiente paso fue dirigido a públicos más numerosos en distintos escenarios de Madrid,Las Palmas de Gran Canaria, Salamanca... Más adelante sus prioridades fueron cambiado,y decidió probar suerte con un disco. Luego investigó en el mundo del musical acentuando sus dotes de bailarina en la compañía "Compaship-Style", dirigida por Rosi de Palma,con quien colaboró en varias promociones. Al término de su etapa en la compañia dirigió distintas actuaciones como coreógrafa,lo que la llevó a completar sus conocimientos respecto al movimiento del Hip-Hop,R&B,Funky... Tres años más tarde ha regrasado con más fuerza que nunca y con muchas ganas de sorprender con su nuevo trabajo "MORE THAN WORDS" (Mas que palabras).
Este miércoles 12 a las 22.30 conoceremos más sobre esta artista en Artebar.

Lo que vendrá: Mirian Penela rinde tributo al Polaco Goyeneche

El próximo martes 11 de noviembre a las 22.00, como parte de un ciclo de recitales de tango de Mirian Penela que se extenderá hasta diciembre, la artista argentina nos presentará su espectáculo Che, polaco, en el que ofrece un homenaje al gran Roberto "Polaco" Goyeneche, cantor extraordinario y arquetipo de la bohemia porteña.
Roberto Goyeneche nació en Buenos Aires el 29 de enero de 1926 y fue una figura imprescindible en el mundo del tango. Su modo de frasear profundo, que rescata el valor de la palabra, es lo que distingue su personal estilo. Sostenía que el intérprete debe cantar todo lo que está escrito, respetar al poeta, y saber a fondo el significado de la obra: "Prefiero despertar emociones", decía... "Me gustan la delicadeza en la letra y el cuidado en el decir".
Mirian Penela, siguiendo la escuela del Polaco, recordará las canciones de su repertorio y algunas anécdotas del maestro. Esta actriz y cantante con una voz de una potencia y expresividad asombrosas, se presentará para este tributo a esa "garganta con arena" acompañada al piano por Marcelo Raigal.
Os esperamos, este martes 11 a las 22.00. Recordad que luego del concierto, los milongueros podéis quedaros a bailar tangos, milongas y valses de la mano de Marcos Iaffa y Stella.

Lo que vendrá: Sandra Corizzo, canciones para un jardín

La cantautora argentina Sandra Corizzo presenta este sábado 8 de noviembre a las 22:30hs su nuevo CD "Mi jardín vivo".
Sandra Corizzo es una artista rosarina, discípula de grandes maestros músicos como Jorge Fandermole, Lucho Gonzalez, Gabriel Senanes y Adrián Abonizio entre otros. Compositora, arregladora e intérprete de gran ductilidad, sus influencias musicales abarcan desde el jazz y el soul hasta el folk y la música de Brasil. En su nuevo espectáculo Mi Jardín hace un amplio recorrido por su historia musical, incluyendo tanto sus propias composiciones así como también algunas versiones originales sobre temas de otros autores del mundo de la música como Aretha Franklin, Joni Mitchel, Spinetta,The Beatles, Madonna y Charly García entre otros.
Esta digna representante de la nueva trova rosarina se desempeña desde el 2004 y hasta la actualidad como pianista y vocalista acompañando al uruguayo Leo Masliah en sus espectáculos "Textualmente 3" y "Objeto textual", además de haber compartido escenario con músicos de la talla de J.C Baglietto, Sandra Mihanovich, R. Goldín, Botafogo, L.Nebbia, Jorge Fandermole y Adrián Abonizio entre otros.
Como compositora ha tenido el privilegio de crear canciones para intérpretes reconocidos como Sandra Mihanovich, Coti y Daniela Herrero. Participó también del Java Jazz Festival en la ciudad de Yakarta, Indonesia, junto a reconocidos músicos de la escena internacional.
Despidiendo su gira por España, Sandra (piano, guitarra y voz) se presentará junto a músicos invitados este sábado en Artebar (entrada €5). Hasta entonces os dejamos con un video clip animado con música de Sandra.

Adriana Deffenti, la nueva voz de la canción brasileña

Adriana Deffenti, la nueva voz de la canción brasileña, llega por primera vez en España, donde ofrecerá un concierto único el próximo jueves 6 de noviembre a las 22:30 en Artebar.
Después de sus exitosos shows en Brasil y Argentina, y luego de sus presentaciones junto a Bobby McFerrin en junio pasado, la cantante brasilera Adriana Deffenti ha viajado a Europa para ofrecer un recital en el marco del Festival Internacional de Cine de Biarritz. En España, la artista continúa con la gira promocional de su aclamado álbum "Adriana Deffenti" pasando por Barcelona, Marbella, Málaga, Valencia y ahora Madrid.
Nacida en Porto Alegre, tierra generosa en prodigios, la misma que alumbró a Elis Regina y Adriana Calcanhotto, Adriana Deffenti llega a Europa con su segundo disco, donde interpreta obras de Gustavo Cerati (Soda Stereo), Herbert Vianna (Paralamas do Sucesso), Maria João, Eduardo Mateo y Vitor Ramil, entre otros.
Su álbum la muestra como una de las artistas con mayor futuro dentro del siempre riquísimo panorama de la música popular brasilera. "Adriana Deffenti", publicado después de "Peças de Pessoas", es un trabajo osado y sorprendente. El repertorio va desde "Luca", el tema que Herbert Vianna le compuso a su hijo, bautizado así en homenaje a Luca Prodan, hasta "Tabú", la canción de Gustavo Cerati incluida en el album Bocanada. La notable selección de autores incluye a los portugueses Maria João y Mario Laginha; los argentinos Cuchi Leguizamón- Castilla (con el clásico "La pomeña"); el argentino Edgardo Cardozo (de Puente Celeste); el coterráneo de Adriana, Vitor Ramil; el osado Luiz Tatit y una sorprendente versión de "El Tungue le", del recordado artista uruguayo Eduardo Mateo.
Adriana Deffenti (voz y flauta) se presentará acompañada por Marcelo Granja en bajo y Joao Balao en percusión. Será una de esas noches exquisitas que acontecen en nuestra íntima sala. No te lo pierdas, el jueves 6 en Artebar.

Seminario intensivo de clown con Hernán Gené

Está a punto de cerrarse la inscripción para el seminario intensivo de Clown que dará el genial Hernán Gené (actor, director, dramaturgo y pedagogo, ganador del Premio Max por su maravilloso montaje de Sobre Horacios y Curiacios) el fin de semana del 7 al 9 de noviembre.
Los objetivos del taller girán en torno a transmitir a los alumnos la base de una técnica que abre las puertas a la exploración de nuevas formas de expresión teatral, no sólo en el terreno del humor, sino que, por sus características estructurales, se abre a múltiples y variadas formas.
El clown es un personaje que el actor compone basándose en su propia intimidad, en una profunda y personal relación con el ridículo y en estrecha relación con el público.
Los alumnos asistentes al taller recorren, en forma eminentemente práctica, los distintos ítems que hacen al CLOWN (compromiso con el ridículo, relación con el público, técnicas de improvisación, nociones de máscara neutra, la imitación y la predisposición para el juego), quedándose luego de la experiencia con los estímulos necesarios para seguir ahondando e investigando en el tema por cuenta propia.
En suma, una experiencia altamente enriquecedera que no te puedes perder.
El seminario se desarrollará durante el viernes 7 de noviembre de 17.00 a 21.00, el sábado 8 de 12.30 a 16.30 y el domingo 9 de 12.00 a 16.00 en Artebar La Latina.
Quedan pocas plazas. Para más info comunícate al 605.849.867 o por mail infor@artebarlalatina.com

Lo que vendrá: Dúo Calambre, guitarras de tango

Después del éxito de su concierto del pasado 28 de octubre, este martes 4 de noviembre se presentará una vez más en Artebar La Latina el Dúo Calambre.
Calambre nace en Buenos Aires y se proyecta con su particular estilo de interpretar el Tango por América y Europa.
Con repertorio propio y de autores de todos los tiempos, lleva a través de sus arreglos guitarrísticos, el espíritu particular de cada una de las épocas por las que la música popular Porteña ha evolucionado desde principios del siglo XX hasta las expresiones más modernas.
Con una formación que ha variado indistintamente de quinteto a trío, el núcleo conformado por Miguel Ortiz y Héctor Bacci, luego de su gira 2007 que incluyó países como Brasil, España, Francia y Bélgica, se encuentra abocado a la grabación de su nuevo CD y al Tour Europeo 2008, donde combinarán sus presentaciones artísticas con el dictado de cursos para profesionales y público en general, sobre la música popular argentina.
Os esperamos este martes 4 en Artebar para disfrutar de uno de los dúos de guitarras más interesantes de la escena tanguera actual.

Lo que vendrá: Romina Mor, Plata lejana pop & funk

Este domingo 2 de noviembre a las 18 hs. se presentará en Artebar Romina Mor con lo mejor del pop y del funk en un repertorio íntegramente propio.
Despertando el cuerpo y estimulando el espíritu, Romina Mor vuelve en Plata lejana con nuevas canciones, sin dejar de lado la fusión pop-soul que caracteriza a esta cantautora argentina afincada en Madrid desde 2001.
La diversidad de influencias, desde Tom Petty, pasando por Erikah Badu a Luis Alberto Spinetta y Ricky Lee Jones, son las que matizan sus composiciones, aunque ciertamente, incomparables y frescas.
La formación está integrada por Romina Mor en voz y guitarra, Martín Laude en guitarra y Diego Olivero en rhodes y programaciones.
Una voz cálida pero con toda la fuerza del sentimiento, este domingo en Artebar, a la hora del té.

Lo que vendrá: Astillero en concierto, tango nuevo e intenso

Astillero embiste con su propuesta este jueves 30 a las 20.00hs en Artebar. Grupo de sólida definición artística, abre la jugada a un nuevo tango, crudo representante del tiempo en que se desarrolla.
La Orquesta Astillero se forma en la ciudad de Buenos Aires a mediados de 2005 con el objetivo de devolver al tango a su lugar original, la cultura popular rioplatense. Con la consigna de crear e interpretar sólo música nueva como lo hicieron los grandes maestros del Tango, sacan su primer CD "Tango de Astillero" en Noviembre de 2006, bajo el sello independiente “De Puerto Producciones”.
De sonido crudo y con una concreta dirección artística, Astillero marca la tendencia de nuestra música en la actualidad y se planta como la nueva visión dentro del género, encabezando el movimiento Tango de Ruptura. Tanto la calidad de sus composiciones y la profunda personalidad de los intérpretes a la hora de poner en escena su música como la cuidada estética visual, hacen de esta orquesta un referente en el tango de vanguardia.
Sus integrantes, con amplia experiencia en el género, han participado en distintas agrupaciones no sólo como músicos sino también como fundadores y directores de orquestas y espacios independientes y autogestionados de expansión del movimiento musical. De estos últimos se pueden nombrar: La Máquina Tanguera, Milonga en Orsai, el Estudio Musical de Tango Orlando Goñi y el Centro de Desarrollo del Tango y la
Cultura Rioplatense.
En medio de su exitosa gira por Europa, recorriendo ciudades como Londres, Copenhague, Zurich, Amberes, Rótterdam y Ultrech, Astillero vuelve a Madrid para presentar su segundo disco, "Sin descanso en Bratislava (Glosas fuera de tiempo)", con 13 nuevas composiciones y un tema del primer disco que se regrabó en Junio pasado junto al Maestro Leopoldo Federico. En este último trabajo, la orquesta cuenta con amplia cintura para eludir prejuicios y enterrar rivales.
Mientras esperamos, os dejamos este video del tema "Alas por la mitad" del disco Tango de Astillero.
No te pierdas a la orquesta más rupturista del tango, este jueves en Artebar.

Lo que vendrá: Vero Sego, la guitarra francesa más femenina del pop rock

Este jueves 23 de octubre a las 22 hs., Vero Sego, la guitarra más femenina del poprock, ofrecerá un concierto en Artebar.
La francesa está considerada por la crítica especializada como una de las pocas guitarristas que tiene su sitio propio entre los grandes del pop-rock actual… Vero dio su primer concierto de rock a los 13 años. Desde entonces, su pasión por la guitarra ha permanecido igual de intensa. En 1997, publicó un album en el que capturaba la intensidad de sus conciertos y en el que incluyó el single "J'avais une vie". A este le siguió el album "Not a bad girl" en 2001 con producción del belga DoubleT y el single "Tu es mon ange". Vero Sego fue reconocida con el premio Gibson Guitar en el 97 y fue seleccioanda para el FAIR 2001.
Además de tocar en numerosos conciertos y festivales, complementa su actividad con la labor pedagógica llevada a cabo en "The school of rock" fundada en 2004 en Blagnac. Allí trabaja en talleres con jóvenes músicos, dodne les transmite la técnica de los grandes: Hendrix, Led Zeppelin, Cream...
Actualmente, Vero Sego se presenta con el guitarrista Nicolas Raynier. Su melancólico universo del rock nos llega en conciertos de pop urbano que unen una delicada técnica con la simplicidad de la emoción. En el ambiente íntimo de nuestra sala nos entregará la magia de sus composiciones delicadas y emotivas y su energía particular. Hasta este jueves, os dejamos con un pequeño anticipo, en un video con su actuación en vivo para la cadena musical TLT.

Hoy en Artebar: Florencia Aragón, jazz, tango, bossa...

Esta noche, jueves 9 de octubre a las 22.00, la cantante y actriz argentina Florencia Aragón ofrecerá un concierto en Artebar.
El proyecto de Florencia (voz, saxo y piano), acompañada de Camilo Bosso Cox (contrabajo) y Luis Badolato (guitarra acústica), presenta composiciones originales que combinan, principalmente, las armonías del jazz, los ritmos rioplatenses y letras en español. El punto de partida es la búsqueda de un lenguaje musical que permita la síntesis de los rasgos que mejor la definan, encontrando, de esta manera , un repertorio auténtico y honesto. Habitualmente incluye también alguna que otra versión muy libre de tangos porteños (pasándolos por el mismo tamiz que las composiciones originales). Y siempre el repertorio que proponen busca revalorizar la palabra, buscando el justo equilibrio con la música que la enriquezca.
Nos vemos esta noche...

Lo que pasó: Mastretta + Alvy + Sorín

La semana pasada vivimos una de esas noches de magia y exquisitez musical con las que nos deleitamos en nuestro rincón de La Latina. Alvy Singer, proyecto solista de nuestro amigo Jano, nos sorprendió con dos invitados de lujo: Nacho Mastretta, con armónica y clarinete, y Marina Sorín, también de la banda Mastretta, con su violoncello.
El desconcertante humor absurdo de las suaves melodías de Alvy Singer se vio enriquecido aún más por los sonidos de estos dos pedazos de artistas reunidos en una velada que recordaremos todos los que estuvimos allí.
Para seguir descubriendo la elegancia de este músico, aquí podréis escuchar más de la Alvy Singer Big Band. Y de regalo, una de las canciones que disfrutamos en el concierto.

Festival de cine internacional El ojo cojo: Caleidoscopio de culturas en Artebar

Del 10 al 19 de octubre se celebrará la Cuarta edición de El ojo cojo Primer Festival cinematográfico Internacional de Madrid dedicado a promover el diálogo intercultural y la integración de grupos socialmente excluidos. Un aluvión de cine de calidad inundará nuestra sala.

El Ojo Cojo es una ONG dedicada a promover la integración cultural a través de las diferentes disciplinas artísticas: "Buscábamos un nombre que tradujera nuestras intenciones. Así como la televisión refleja la realidad de un país a través de lo dicho, lo no dicho y lo reiterado, toda mirada siempre es parcial. Aunque obedezca a la mejor tecnología, la mirada de los medios siempre será parcial".

Os anticipamos la programación de El ojo cojo en Artebar para el primer fin de semana (podéis consultar la programación completa pinchando aquí).

10 octubre
21:00 – Diálogos en Auschwitz, de Marian Ehret. Alemania. Documental. Inglés, subtitulado en inglés.
22:10 – La sed de un mar de piedra, de Vladimir Perovic. Montenegro, Serbia. Documental. VO subtitulado en inglés.
23:15 - Abya Yala es nuestra, de Patrick Vanier. Francia. Documental. Castellano, subtitulado en inglés y francés.
00:00 – A donde vas Moshe, de Hassan Benjellou. Marruecos. Ficción. VO subtitulado en inglés y francés.

11 octubre
18:25 – No te duermas, de Salvador Jiménez. España. Ficción. Castellano.
18:30 – Berta y Luis, de David Castro González. España. Ficción. Castellano.
19:00 – Los Piojos de Evita, de Andre Riffini, Marco Sedda, Gianmarco Sierra. Italia, Argentina. Documental. Castellano.
19:41 – Ming, de María Giraldez y Miguel Provencio. España. Ficción. Castellano, con subtítulos en castellano.
20:00 – Autosuficientes: la vida en la Meseta, de Jeremy Stulberg y Randy Stulberg. Estados Unidos. Documental. Inglés.
21:20 – Aventuras de Power, de Ari Gold. Estados Unidos. Ficción. Inglés.
23:00 – Vistas desde el puente, de John Ealer. Estados Unidos. Documental. Albanés e inglés. Subtitulado en inglés.
00:55 – Masais sin fronteras, de Giulio D Ercole. Kenia. Documental. Inglés, subtitulado en inglés.

12 octubre
18:30 – Emakume Izena, tienes nombre de mujer, de Yolanda Mazkiaran. España. Documental. Castellano, inglés, euskera y francés. Subtitulado en castellano.
19:00 – La hora justa, de Sergio Rojas. España y Venezuela. Ficción. Castellano, subtitulado en castellano.
19:05 – Extranjeros, de Doic Lees. Inglaterra. Ficción. Inglés.
20:38 – Machu Pichu, de Hatem Khraiche Ruiz – Zorrilla. España. Ficción. Castellano.
21:00 – El show de Radio Campesina, de Amir Muhammad. Malasia. Documental. VO subtitulado en inglés.
22:30 – Yo, el otro, de Mohsen Melliti. Italia. Ficción. Italiano, subtitulado en inglés.

13 octubre
21:00 – Quizá Dios está enfermo, de Franco Brogi Taviani. Italia. Documental. Italiano, subtitulado en inglés.
22:30 – Mimi La Joie, de Marten Persiel. Costa Marfil, España. Documental. Francés, Baule. Subtitulado en castellano.
23:30 – Xiaolin Xaoli, de Zhang Miaoyan. China. Documental. Chino, subtitulado en inglés.

Para reservar tu entrada puedes hacerlo a través de Atrápalo, o sacarla media hora antes en Artebar. El precio de las entradas es de €5 CON CONSUMICIÓN INCLUIDA, y la duración de las sesiones es de 2 horas. Te esperamos para compartir, debatir, disfrutar el cine de la diversidad cultural.

Tributo a Elvis en un concierto gratuito de The Hullahoops

Este miércoles 8 de octubre a las 22 hs. The Hullahoops ofrecerán un concierto de homenaje a Elvis con su mejor repertorio de los años 50.
The hullahoops es un cuarteto de músicos, amantes del rock'n roll clásico: guitarra y voz, contrabajo, semibateria y guitarra eléctrica. Su directo se caracteriza por realizar un repertorio de temas de rock'n clásico centrándose en la figura de Elvis Presley, repasando todos sus grandes exitos de los 50's. Otra marca personal del grupo es que hacen sus conciertos en acústico, intentando recrear el sonido de esa época.
En Artebar se presentarán con una fromación reducida, pero más que suficiente para ofrecernos una buena sesión de rock'n roll clásico.
La cita es en Artebar, con entrada gratuita. El rock´n roll del Rey te espera.

Lo que vendrá: Mirian Penella, tango con voz de Mina

El próximo martes 7 de octubre a las 21.30, como parte de un ciclo de recitales de Mirian Penela que se extenderá hasta diciembre, la artista argentina nos ofrecerá su espectáculo Con voz de Mina, en el que presenta un repertorio audaz, difícil, exclusivo.
Con voz de mina (mujer) que canta y que dice cosas que merecen ser escuchadas. Y con ella, las voces de tantas “minas” que escribieron y cantaron a la ciudad de Buenos Aires.
Mirian Penela recorrerá la producción musical de las más importantes autoras y compositoras: Eladia Bláquez, Carmen Guzmán, María Elena Walsh, y los poemas de Alfonsina Storni, en un recital de tangos, valses y milongas atípico, acompañada por el pianista Marcelo Raigal. Un encuentro sensible, original para deleitarnos con voz de mina, ¡porque el Tango no sólo es macho!
Como anticipo, os dejamos su maravillosa versión de "A un semejante", de Eladia Blázquez.



Próximas fechas del Ciclo de actuaciones de Mirian Penela en Artebar hasta finales de 2008:
- Martes 7 de octubre de 2008, a las 21.30h: "Con Voz de Mina" (Repertorio de grandes autoras y compositoras argentinas)
- Martes 11 de noviembre de 2008, a las 21.30h: "Che Polaco" (Evocando a Roberto Goyeneche)
- Martes 2 de diciembre de 2008, a las 21.30h: "Muñeca Brava"(Tangos humorísticos de mujeres)

Lo que vendrá: Dos capullos, humor, magia y malabar poético

Vito Bacardi y Luiggino di Torino viajan de teatro en teatro, de plaza en plaza, y de garito en garito con este pequeño gran montaje de Vivir del Bolo Producciones, al que ellos definen como magodeportivopoeticomalabárico.
Vito y Luiggino hacen suyo al público desde el primer minuto, provocando la expectación y la risa mediante gags cortos y absurdos y sobre todo interactuando con él.
Dos capullos es un espectáculo camaleónico que ha degenerado desde su estreno a finales de 2007 en varias versiones: La vuelta de Dos Capullos, Dos Capullos Intimo, La revuelta de Dos Capullos, Dos Capullos “La Conferencia”, donde además de una charla teórica se realizan ejercicios prácticos sobre como llegar a ser un capullo y se proyecta Dos Capullos “La Película”, y por supuesto no podemos olvidarnos de Dos Capullos “En pocas palabras” para festivales de mimo, payaso y teatro de calle.
La propuesta de este particular dúo es: "Coge todo lo bueno de la vida y reúnelo en una hora, doce minutos y treinta segundos, y tendrás a estos dos capullos."
Luiggino y Vito se criaron en el seno de familias tan pobres que freían los huevos con saliva... El contacto diario con una vida sin lujos les ha hecho valorar los pequeños detalles del a existencia humana. "Pa qué vamos a estar mal pudiendo estar bien".
Dos capullos, un espectáculo escrito, interpretado, dirigido, producido, digerido, distendido, desmenuzado y rebozado por Vito Bacardi y Luiggino di Torino, este fin de semana en Artebar.
Sábado 4 de octubre, 21.30 / Domingo 5 de octubre, 20 hs. Entrada 5€

Inauguración: Expo de Eulogia Merle

El próximo jueves 2 de octubre a las 20 hs. te esperamos en la inauguración de la exposición de la ilustradora Eulogia Merle.
Eulogia Merle (Buenos Aires, 1979) vive en España desde el año 2001. Trabaja como ilustradora para diversos medios gráficos, como El País, La Nación, la revista Letras Libres, editorial Edelvives, Planeta, Longseller, colección Para Principiantes, etc.
Durante el mes de octubre estarán expuestas en Artebar algunas de sus últimas ilustraciones realizadas para la sección Opinión de El País, y otros trabajos personales.
Contacto: eulogia@gmail.com

Ultimo momento: Mastretta en Artebar

Un lujo en Artebar. Como invitado especial del concierto del miércoles 1 de octubre, acompañando a Alvy Singer, estará el genial Nacho Mastretta. Para sus seguidores será una oportunidad única, ya que últimamente Mastretta sólo se deja ver por sus conciertos en Galileo junto a su maravillosa orquesta. Pero este se trata de un encuentro especial, íntimo, en el que podremos disfrutar del arte de este gran músico y compositor. Mastretta encarna una de las propuestas más extrañas y personales de la música independiente local y es sin dudas uno de los talentos más respetados y polifacéticos de la escena musical actual. Su último proyecto cinematográfico fue la potente banda sonora de la película Días azules.
Casi no podemos esperar hasta este miércoles a las 22 para ver qué nos depara esta sorpresiva y exquisita unión de Alvy Singer y Nacho Mastretta. Imperdible.

Lo que vendrá: Alvy Singer, un cantautor armado hasta los dientes

El próximo miércoles 1 de octubre, a las 22 horas y empuñando guitarra y banjo, Alvy Singer explorará el imaginario de un music hall surreal, donde convergen de manera natural el rencor despechado con la fiesta agridulce.
Alvy Singer, cuyo nombre artístico es un guiño alleniano al protagonista de Annie Hall, publica en 2005 su debut discográfico, Volumen uno, “un disco para desenamorarse, para olvidarse de una chica”, (Mercedes Halfon, Diario Perfil), “un vibrante homenaje al personaje de Woody Allen y a la música loca de los años 20 y 30 repleto de la alegría propia del jazz big bandeado (Gustavo Alvarez Nuñez, Revista Berlin) que “lejos de cualquier etiqueta, abre un camino interesante para aquellos que disfrutan melodías y palabras que buscan la complicidad del otro”, (Daniel Amiano, La Nación). “Simpleza más espontaneidad es su fórmula” (Ariel Valeri, Inrockuptibles).
Entre aquel auspicioso debut y la composición de lo que sería el segundo larga duración, Volumen dos: La elegancia(2007), Alvy Singer Big Band gana el premio mejor solista en el concurso Aguante BsAs, y se presenta en teatros porteños, centros culturales, salas y bares varios, festivales, galerías de arte, museos, espacios itinerantes y radios. También participa de las presentaciones de los libros Fuegos de Edipo (Walter Lescano), Cerca (Daniel Krupa) y Macanudo 5 de Liniers.
Previo al lanzamiento de Volumen dos: La elegancia, Alvy Singer viaja a Barcelona y Madrid acompañado de una constitución reducida de su ensamble, la Pocket Band, en una breve pero sustanciosa expedición. Ahora, recién llegado de una gira que lo ha llevado por París, Roma, Bruselas y otras ciudadaes europeas, Alvy Singer nos sorprenderá junto a artistas invitados este miércoles en Artebar La Latina.

Lo que vendrá: Curso de tango milonguero

Debido al éxito del I Curso intensivo de tango estilo milonguero, nuestros maestros Stella Viola y Marcos I. Sancho (La Milonga del Centro-Madrid) dictarán un nuevo taller todos los martes de octubre. La cita es a las 21.30 en Artebar.
Si quieres desarrollar la elegancia al bailar, aprender los recursos del estilo milonguero (pasos cortos y precisos, postura y estilo) y descubrir la magia del abrazo tanguero, esta es tu oportunidad.
Promoción Artebar: Curso completo 45 €. Cupo limitado, incripción previa. Para reservar tu plaza, ponte en contacto con el 600 681 882.

Flamenco íntimo: todos los viernes

El objetivo, según los creadores de este espacio, es "hacer partícipe al espectador de un flamenco íntimo, en un ambiente donde la distancia entre él y el artista es mínima, donde éste puede disfrutar del flamenco en su faceta más natural, sin amplificación ni grandes escenarios, casi como en una fiesta familiar".
La guitarra exquisita de David Serva o Manolo Segura, el cante precioso y lleno de matices de Keiko, dos estilos de baile distintos con un denonimador común: sencillez, elegancia y flamencura de Clara Mora y Anya, y las pinceladas de cante de ésta última, hacen de este espectáculo una velada que acerca al espectador a nuestro arte más puro. Ya lo sabes, Flamenco íntimo, viernes a las 22.30, en Artebar.

Lo que vendrá: Coque Malla en la presentación del libro "Desde el agua"

El próximo lunes 22 de septiembre a las 21 horas se realizará en nuestra sala la presentación del libro "Desde el agua" de Laura Gómez Palma. La poética de Laura Gómez Palma, música de profesión, encuentra en la brevedad y la concisión su espacio vital. En su último trabajo ahonda en sentimientos y emociones a través del elemento líquido...
La presentación, organizada por Legados Ediciones, contará con la presencia del gran Coque Malla, líder de Los Ronaldos, quien ofrecerá un íntimo minirecital acústico. ¡¡¡Los esperamos!!!

Próximamente: Seminario intensivo de clown con Hernán Gené

Otro amigo de la casa, el gran Hernán Gené, actor, director y dramaturgo, dictará un nuevo Seminario intensivo de Clown en noviembre. Hernán ha ganado el Premio Max por su montaje de Sobre Horacios y Curiacios y recientemente hemos podido ver su genial Desmontando a Shakespeare. Trabaja como docente desde 1985 y desde entonces ha impartido talleres y seminarios en Latinoamérica y Europa. Vive en Madrid desde 1997.
Entre los cursos que hemos realizado desde nuestra apertura, sin duda los de clown han estado siempre entre los más exitosos.
Esperamos que os atreváis a explorar el sorprendente y divertido terreno del clown. Para más info consultar en el 605.849.867 o a infor@artebarlalatina.com

Lo que pasó: Silvina Tabbush y sus tangoblues

Otro concierto para el recuerdo fue el de Silvina Tabbush, la cantante y compositora argentina que, junto al guitarrista Manuel Lavandera, nos ofreció exquisitas versiones de tangos porteños con toques de blues, algún valsecito peruano, composiciones propias y maravillosas historias detrás de cada canción.

Lo que pasó: Duo Bethary

Fernando de La Rua tocó por primera vez en Madrid en Lavartebar, hace mucho tiempo. Este viejo amigo de la casa nos volvió a deleitar - esta vez en nuestro flamante espacio de La Latina - con su repertorio de choro, en un concierto con su guitarra brasileña flamenca junto al saxofonista Giuliano Pereira.
Con el Duo Bethary navegamos por las musicales aguas del río del mismo nombre, que está ubicado en un valle que integra una gran reserva natural llamada Petar, en el interior de San Pablo, en Brasil.
No te pierdas la agenda de conciertos, porque próximamente los tendremos de nuevo. Mientras tanto, te dejamos un poquito de esta deliciosa música, con las Peripecias de Honorato y Toniquinho.

De Lavapiés a La Latina

Hace ya cuatro años comenzamos este proyecto en ese hervidero cultural que es Lavapiés. Allí convertimos a Lavartebar en uno de los epicentros alternativos del barrio, al que acudía fielmente la gente más bohemia de la zona. Allí sonaban el jazz, el tango, la música electrónica, el world music y todo tipo de sonido que estimulara la lectura o la conversación entre quienes pululaban por las mesitas. En la sala de actividades se desplegaban exposiciones itinerantes de artes plásticas, conciertos con artistas de música étnica y divertidas obras de teatro. Los visitantes aprendían a bailar tango, a tocar percusión africana o asisían a cursos de clown.

En Lavartebar se reunían jóvenes ingleses, holandeses, franceses, italianos, españoles con argentinos, brasileros, cubanos, senegaleses, indios...
Esta primavera iniciamos una nueva etapa de nuestra iniciativa llamada Artebar, en La Latina, con el mismo espíritu y más ganas de seguir ofreciendo propuestas diferentes, con más espacio y más posibilidades de ofrecer actividades. La salita ahora es una preciosa sala para conciertos, con un gran espejo para las clases de danza. Los martes se arma una milonga en la que aficionados y profesionales se mezclan para improvisar sus pasitos de tango. Además tenemos unas maravillosas cuevas en las que se monta una peña flamenca. Y una estantería con muchísimos libros libres, para que elijas el tuyo. Y hemos ampliado la carta para que te deleites con originales tostas, exquisitas quiches, empanadas caseras, tartas dulces. Y los mojitos nos salen mejor que nunca.
Toda la programación está, como siempre, en nuestra web. Pero queríamos usar esta herramienta para contaros las noticias de último momento, lo que ocurre en el día a día de nuestro Artebar La Latina. Nos estamos viendo.